رویا، بیست و چهار فریم در ثانیه


سالانه صنعت سینما در سطح جهان میلیون‌ها دلار هزینه می‌کند و چندین برابر آن سود می‌برد. این صنعتی است که تکنولوژی‌اش اندکی بیشتر از ۱۰۰ سال  عمر دارد و اگرچه دیگر درباره هنر بودنش شکی نیست ولی هنوز در آن حدی جنجالی است که در روح و روان مردم هر جامعه و کشوری جریان پیدا کند، آنقدری که پای جنجال‌هایش به سیاست، ورزش، روانشناسی، جامعه‌شناسی، و مطالعات انسان‌شناسانه هم کشیده شود. سینما هنوز قدرتش را حفظ کرده و هنوز تاثیر‌گذار است. این قدرت، که بیش از هر چیز در قصه‌هایش ریشه دارد را ارسطو بیش از دو هزار سال پیش با ایده کاتارسیس در کتاب فن شعرش توضیح داده بود؛ یعنی ما به واسطه هم‌ذات پنداری با شخصیتی بخصوص، روایتی غیر‌واقعی را از سر می‌گذرانیم و در پایان به تزکیه روحی می‌رسیم. سال‌های سال است این ایده ارسطو مورد استفاده همه هنرهایی قرار گرفته که به نوعی داستان‌سرایی را در خودشان نهفته دارند. تئاتر و ادبیات هر کدام به نحوی خودشان را در دل سیاستمداران و منتقدان با همین ایده ارسطو جا کردند؛ قصه‌ها از ما آدم هایی بهتر می‌سازند.
کرتیس هنسن، کارگردان کهنه کار هالیوود درگذشت


روز گذشته کرتیس هنسن، فیلمساز قدیمی و موفق آمریکایی در سن 71 سالگی درگذشت. هنسن که شاهکاری مثل محرمانه لس‌آنجلس را در کارنامه‌اش دارد مدتی بود که به دلیل ابتلا به بیماری آلزایمر خانه را ترک نمی‌کرد. هنسن که برای محرمانه لس‌آنجلس، نئونوآری درخشان درباره لس آنجلس دهه 30، در سه رشته اصلی اسکار نامزد شده بود و برای فیلمنامه هم به صورت مشترک با برایان هلگلند برنده اسکار شد آثار درخشان دیگری مثل پسران شگفت‌انگیز و هشت مایل، رودخانه وحشی و تاثیر بد را هم در کارنامه‌اش داشته است. بازیگران آثار گذشته هنسن، مثل راسل کرو، کوین بیکن، و راب لو از دیروز از مرگ او ابراز ناراحتی کرده‌اند و از دادنش را فقدان بزرگی برای سینمای هالیوود دانسته‌اند.

میتوانید محرمانه در لس آنجلس را اینجا در فیلیمو ببینید.
فروشنده، نماینده ایران در اسکار ۲۰۱۷


بالاخره فروشنده به عنوان نماینده ایران در اسکار 2017 برگزیده شد. بعد از بحث‌ها و جدل‌ها و حدس و گمان‌های زیاد، هیاتی شامل اهالی سینما و مطبوعات به این اجماع رسیدند که اخرین فیلم اصغر فرهادی با توجه به سابقه این کارگردان در جشنواره های اروپایی و اسکار، و همچنین برنده شدن و اقبال فروشنده در کن میتواند بهترین انتخاب برای نمایندگی ایران باشد. در این بین بحث‌های زیادی درست مثل سابق در رسانه‌های متفاوتی درگرفت. از طرفی برنامه هفت در جهت‌گیری مشخصی در همان اول برنامه شب گذشته، از زبان بهروز افخمی، مجری و کارگردان برنامه، اعلام کرد که فروشنده بدترین فیلم فرهادی در بین آثار اخیرش است و هرکدام از هفت نامزد دیگر گزینه‌های بهتری خواهند بود. دلایل افخمی البته ظاهرا کاملا سینمایی بوده‌اند، البته نباید فراموش شود که افخمی به نمره این فیلم در سایت متاکریتیک هم اشاره کرد که انگار از نمره سایر فیلم‌های فرهادی پایین‌تر است و به این امر توجه نکرد که چون این فیلم هنوز در آمریکای شمالی اکران نشده این نمره عملا قابل استناد نیست. خیلی از روزنامه‌های اصولگرا هم در کنار این هجمه از عدم شایستگی این فیلم سخن گفته‌اند و آن را نماینده شایسته‌ای برای کشورمان ندانسته‌اند و ایستاده در غبار، مستند درخشان محمد حسین مهدویان را که موازی ارزش‌های داخلی کشور است تایید کرده‌اند. در این میان هر کدام از شش فیلم دیگر هم طرفدارانی داشتند که ابد و یکروز بینشان محبوبترین بود. البته نباید فراموش کرد که فیلم فرهادی هنوز با فروش بی‌سابقه در سینماهای داخل کشور روبه‌رو است و سیل نقدهای مثبت و نظرهای همگانی درباره فیلم، روزنامه‌ها و مجلات را پر کرده در نتیجه این حملات  اگر بر حسب مجموع بخواهیم نظر بدهیم حداقل پایه و اساس سینمایی ندارد.
به هر حال با آرزوی موفقیت برای اصغر فرهادی و فیلم شریفش امیدواریم که دلایل این حواشی تنها اختلافات نظر سیاسی و نه رقابت‌های شغلی و تعلق خاطر سیاسی باشد.
هشت فیلم پشت در اسکار


بار دیگر اواخر شهریور شد و بحث انتخاب نماینده‌ای برای مراسم اسکار پیش آمد ولی امسال برخلاف سال‌های گذشته کیفیت فیلم‌هایی که برای فرستادن به مراسم اسکار به عنوان نماینده ایران در نظر گرفته شده‌اند خیلی بیشتر است و همین انتخاب میان آن‌ها را بسیار سخت می‌کند. هشت فیلم توسط سازمان سینمایی به عنوان کاندیدا در نظر گرفته شده‌اند و پس از بحث های یک هیات انتخاب نماینده نهایی ایران در مراسم اسکار امسال برگزیده می‌شود. این هشت فیلم به این شرح‌اند: فروشنده (اصغز فرهادی)، ابد و یکروز (سعید روستایی)، ایستاده در غبار (محمد حسین مهدویان)، دختر (رضا میرکریمی)، اژدها وارد میشود (مانی حقیقی)، لانتوری (رضا درمیشیان)، چهارشنبه 19 اردیبهشت (رضا جلیلوند)، ناهید (آیدا پناهنده).
اکثر فیلم‌هایی که کاندید شده‎اند جزو آثار برگزیده و درجه یک این سال‌های سینمای ما هستند. از طرفی ناهید که در کن مورد تقدیر قرار گرفته و اولین فیلم بلند کارگردان جوان و خوش ذوقش است. از طرف دیگر ابد و یکروز که سیل جوایز داخلی را درو کرده و کارگردان این فیلم هم جوان است و اولین تجربه فیلم بلندش را از سر گذرانده. لانتوری، اژدها وارد می شود، ایستاده در غبار، و دختر هم، همه آثاری هستند که در جشنواره‌های مختلفی برنده جایزه شده اند و منتقدان همه نظرهای مثبتی بهشان داشته‌اند. ولی بیشترین شانس را در میان این آثار فروشنده اصغر فرهادی دارد که با اقبال جشنواره کن امسال و سابقه بردن اسکار در کارنامه شاید امن‌ترین انتخاب برای نمایندگی کشورمان در اسکار امسال باشد. باید دید تا این هیات بالاخره به چه نتیجه خواهد رسید.
شعر و خون: رویه وسترن‌های معاصر


سینمای وسترن از دهه ی 90 در وضعیتی مشابه موت به سر می‌برد و به جز چند اثر قابل توجه خروجی دیگری نداشته، که این آثار هم عمدتا به دو دسته تقسیم می‌شوند: یا برگرفته و مشابه فیلم‌های گذشته‌ی وسترن هستند و تماشاگر عام را هدف قرار می‌دهند و یا فرم و سبک جدیدی را در این ژانر آزموده‌اند ( البته به استثنای فیلمی مثل «جایی برای پیرمرد‌ها نیست» که بر سر وسترن بودن یا نبودن آن بحث‌های فراوانی است). آثار متفاوتی که بعضا از دیدی مدرن و پست مردن به این جنس سینما وارد شده‌اند هم کلا تعداد قلیلی دارند اما همه در وجوهی نقاط اشتراکی با هم دارند.
«مرد مرده» ساخته‌ی جیم جارموش وسترنی کاملا خلاف جریان آثار مشابه آن است. این فیلم نمونه‌ی تمام عیار یک وسترن پسامدرن است. هجو کلی ژانر در جای جای آن وجود دارد؛ از قهمان اصلی‌اش که برخلاف مردان بزن بهادر و بزله‌گوی دهه‌ی سی و چهل و یا آدم‌های تنها و مغموم ولی با کاریزمای دهه‌های بعد تبدیل شده به جوانی خجالتی و دست و پا چلفتی. داستان پس از صنعتی شدن اتفاق می‌افتد و نه پیش و یا در آستانه‌ی آن. صحنه‌های اکشن و تیراندازی بعضا به طرز مضحکی از عنصر شانس پیروی می‌کنند و ... . روند داستان هم به هیچ وجه طبق روال عادی آثار وسترن نیست. معمولا روند قصه به سمت صنعتی شدن حرکت می‌کند اما در «مرد مرده» گویی ویلیام بلیک، قهرمان داستان، سفرش از شهری صنعتی با نام ماشین آغاز می‌شود و به سمت طبیعت وحشی می‌رود. در ابتدا تیراندازی بلد نیست اما کم کم آن را می‌‎آموزد و از اسلحه به خوبی استفاده می‌کند. با جلو رفتن داستان و پیگیری سخنان مرشد سرخپوستش نوبادی، اعتماد به نفس می‌گیرد و گویی هدفی برای ادامه دادن دارد. در واقع قهرمان فیلم جارموش در مسیری کاملا عکس آثار وسترن مشابه حرکت می‌کند. او از پسری ساده لوح به مردی واقعی تبدیل می‌شود، در واقع به ویلیام بلیک شاعر. فیلم جارموش سرشار از ارجاع به آثار مختلف سینمایی و ادبی است. از اشعار بلیک در چند جای فیلم استفاده شده است. خود این ارتباط شعر با فیلم جای بحث فراوان دارد. در سفر قهرمان از فردی عادی و بی‌صلابت به شاعر/قهرمانی واقعی، او در واقع به سمت مرگ حرکت می‌کند و مرگ هم دغدغه‌ی اصلی اشعار بلیک است. خشونت هم در جای جای فیلم دیده می‌شود. با حرکت از شهر به سمت طبیعت وحشی صحنه‌ها به مرور خشن‌تر می‌شوند که این خود برخاسته از محیطی است که شخصیت‌ها را فراگرفته، چیزی که در «ترور جسی جیمز...» و «پیشنهاد» هم موجود است.

در جاده: فرق بین یک فیلم جاده ای و فیلمی که اتفاقا جاده ای هم در خود دارد چیست؟


فیلم جاده‌ای ایده‌آل من چندان جذاب نخواهد بود و ساخته هم نخواهد شد و این دو نکته هم البته چندان به هم مربوط نیستند چون مطمئنم آن فیلم ایده‌آل هم همان مسیری را خواهد رفت که از پیش از «جادوگر شهر اُز» طی میشد. این مسیر هم یک یا چند تایی از خصوصیات کلی زیر را خواهد داشت:
-    شخصیت نوعی فقدان انتزاعی را تجربه می‌کند و در نتیجه از زندگی عادی روزمره‌اش کوچ می‌کند.
-    شخصیت هویت خودش را دوباره کشف می‌کند.
-    در طی مسیر شخصیت اصلی با افراد مهمی مواجه می‌شود که آن ها عموما اصالت و غم را تصویر می‌کنند.
-    در پایان با رسیدن به فهم و درک جدیدی از زندگی، شخصیت اصلی تمایل به بازگشت به نقطه‌ی ابتدایی سفر پیدا می‌کند.
اکثر آثار سینمایی جاده‌ای بر پایه‌ی این شعار کلیشه‌ای ساخته شده‌اند: چگونگی رسیدن به مقصد مهمتر از کجایی آن است. این فلسفه البته سه سوال را بر می‌انگیزد که احتمالا هر سه به همان اندازه کلیشه‌اند: سینمای جاده‌ای واقعا چیست؟ چرا این همه کارگردان (از دوره هایی بسیار متفاوت) تا این اندازه به ساخت اینگونه فیلم علاقه داشته و دارند؟ چه چیزی حرکت را تا این حد جذابتر ( یا متفاوت تر) از ماندن در یک مکان ثابت می‌کند؟
تعریف کامل روایت جاده‌ای را می‌توان در رمان 1957 جک کرواک، «در جاده»، یافت، رمانی که  بعضی خوانندگانش آن را زیادی جدی می‌گیرند ( ترومن کاپوتی نویسنده‌ی مشهور آمریکایی معتقد بود این کتاب اصلا نوشته هم به حساب نمی‌آید) و یا خیلی آن را بی‌اهمیت تلقی می‌کنند (جان للاند به تازگی کتابی چاپ کرده با نام چرا کرواک مهم است؟). فیلمی از این کتاب به کارگردانی والتر سالس برزیلی اخیرا ساخته و در جشنواره ها پخش شده است. سالس کارگردانی است که پیش از این فیلم هم به خاطر ساخت «خاطرات موتورسیکلت» و «ایستگاه مرکزی» به عنوان فیلمساز آثار جاده‌ای شناخته می‌شد. میخواستم تا با سالس برای این مقاله مصاحبه کنم اما او الان در آمریکای جنوبی است و چندان تمایلی به گپ زدن ندارد، البته به جای آن مقاله‌ای که برای فستیوالی در یونان درباره‌ی آثار جاده‌ای نوشته بود را برای من فرستاد.سالس در مقاله‌اش به این نکته اشاره می‌کند که این سینما از ادیسه‌ی هومر نشات گرفته و ریشه‌اش در نوعی کشف و شهود شخصی و انسانی است.
هدیه فیلیمو به آسیاتکی ها



قبلا هم به شما مژده داده بودیم که برای بهتر و راحت‌تر شدن تجربه تماشای فیلم در فیلیمو در تلاشیم تا حجم مصرفیتان بر روی شرکت ارائه دهنده سرویس‌های اینترنتی یا ISP ها کاهش پیدا کند یا مجانی شود.
ماحصل تلاش‌های ما فعلا این بوده که کاربران فیلیمو که از شرکت آسیاتک اینترنتشان را تهیه کرده باشند، در صورت خرید اشتراک در فیلیمو میتوانند با حجم رایگان فیلم‌های مورد علاقشان را تماشا کنند. پس اگر از اینترنت حجمی آسیاتک استفاده میکنید و در فیلیمو اشتراک دارید با خیال راحت مشغول فیلم دیدن شوید چون حجمی از اینترتتان کسر نخواهد شد. امیدواریم تا در روزهای آتی با طرح‌های بهتر، فیلم دیدن در فیلیمو را برایتان بی‌دردسر تر کنیم.

پایان ویدیو، شروعی سبزتر برای فضای ابری


نوارهای ویدیویی هم به انتهای خود رسیدند. در خبرها بود که تولید آخرین کمپانی نوارهای ویدیویی هم در چند روز آینده متوقف خواهد شد تا یکی از نوستالژی‌های بچگی همه‌مان به پایان خط برسد. مسلما خبر محو شدن یکی از خاطره‌سازترین و هیجان‌انگیزترین وسایط دوران کودکی هیچ کداممان را خوشحال نخواهد کرد ولی این طبیعت تمدن است؛ نسل های قدیمی‌تر جای خود را به نسخه بهتر و به روزتر می‌دهند.
همانطور که قبلا در اینجا اشاره کردیم، عمر سی‌دی‌ها و دی‌وی‌دی‌ها هم عملا رو به پایان است، حالا نه تنها حمل هارد درایو و فلش آسان شده بلکه حجمشان به حدی رسیده که خیلی بیشتر از نیازمان را پشتیبانی می‌کنند و آلودگی‌های زیست‌محیطی کمتری را هم به بار می‌آورند. ولی خب عمر هارد و فلش هم به این دنیا نیست.
نقد فیلم ناخدا خورشید، شاهکار ناصر تقوایی



این مقاله با هدف مقایسۀ دو فیلم «ناخدا خورشید» ناصر تقوایی و «داشتن و نداشتن» هاکز به عنوان دو اقتباس از رمان «داشتن و نداشتن» ارنست همینگوی، در دل مجموعه ای دربارۀ فیلم تقوایی به عنوان یکی از مهم ترین و ماندگارترین فیلم های تاریخ سینمای ایران در ماهنامۀ «24» به چاپ رسید. عنوان فرعی و توضیحی مطلب این بود: چرا «ناخدا خورشید» بارها بهتر از «داشتن و نداشتن» هاکز است؟ و عنوان اصلی و درشت مطلب که در چاپ به تیتری سنگین و رنگین تر تغییر یافت، عبارت بود از: «کاپیتان یک دست را دو دست کن، فضای خشن را بی خیال شو و به جایش، بشکن و بالا بنداز!».

(این مقاله در مجله همشهری 24 شماره خرداد 89 چاپ شده و برگرفته از وبسایت مولفش امیر پوریا است)


قرعه کشی از فیلیمو تا هالیوود

همانطور که قبلا هم گفته بودیم قرار بود تا از 24 بهمن تا 24 اردیبهشت بین کاربرانی که در فیلیمو برای تماشای فیلم هزینه‌ای پرداخت کرده‌اند قرعه کشی‌ای انجام شود و برنده هزینه سفر به هالیوود را دریافت کند.
این قرعه کشی در برنامه چارگوش با حضور مهراب قاسمخانی، زهرا عامدی، و شهرام شکوهی انجام شد و برنده آقای حامد بخشیان معرفی شدند. آقای بخشیان 35 ساله و ساکن بلژیک‌اند و در حال گرفتن دکترای فیزیک هستند. در ادامه می توانید ویدیوی مراسم قرعه کشی را هم تماشا کنید.

[http://www.aparat.com/v/zHmwB]
رمضان با فیلیمو



فیلیمو با فرا رسیدن ماه مبارک رمضان تصمیم گرفته تا سوپرایز ویژه‌ای برای کاربرانش داشته باشد. کاربران دو شرکت ارائه دهنده خدمات اینترنتی شاتل و آسیاتک در این ایام عزیز می‌توانند با ترافیک مصرفی مجانی در فیلیمو فیلم ببینند. این بدین معناست که تماشای فیلم در این ایام برای کاربران این دو شرکت از فیلیمو حجمی را برایشان محاسبه نخواهد کرد. همه کاربران ایرانسل هم در ماه رمضان می‌توانند تمام محصولات فیلیمو را رایگان ببینند یعنی نیازی به خرید اشتراک یا پرداخت هزینه‌ای برای تماشای فیلم‌ها ندارند گرچه اگر تمایل به دانلود فیلم بر روی اپلیکیشن موبایل یا تبلت دارند باید اقدام به خرید اشتراک کنند. مشترکان رایتل هم درست مثل سابق محصولات فیلیمو را رایگان در اختیار دارند و بدون نیاز به خرید اشتراک میتوانند از همه فیلم ها دیدن کنند.
پس مشترکان شاتل و آسیاتک با فیلم دیدن در فیلیمو در طی ماه رمضان هیچ حجمی از اینترنت شرکتشان مصرف نمی شود، و مشترکان ایرانسل و رایتل میتوانند محصولات فیلیمو را رایگان تماشا کنند. ساعات خوشی را در طی ماه رمضان برای شما عزیزان آرزومندیم.
راهنمای دریافت فیلم - Offline Mode


اگر از کاربران فیلیمو هستید حتما می‌دانید که فیلیمو بر روی اپلیکیشن‌های اندروید و iOS امکان دریافت فیلم‌ها را برای تماشای آنلاین دارد. برای توضیح کامل روش دریافت فیلم کافی است تصاویر و توضیحاتشان را دنبال کنید تا بدون اشکال بتوانید فیلم یا تئاترهای مورد علاقه‌تان را روی دستگاه اندروید یا iOS‌تان به راحتی تماشا کنید. شایان ذکر است که فایل دریافت شده بر روی گوشی تنها بر روی همان گوشی قابل دیدن است و امکان انتقال به سیستم عامل دیگری مثل ویندوز اصلا وجود ندارد.

هفته محیط زیست: زندگی سالم‌تری را انتخاب کنیم


حتما شما هم به شکل‌های گوناگون بحث‌های مختلف حفاظت از محیط زیست به گوشتان رسیده است. از مستندهای گوناگونی که نشانمان داده چطور آستین برای نابودی سیاره دلبندمان بالا زده‌ایم تا گزارش‌های متفاوتی که درباره آب شدن یخ های قطبی در اثر گرمتر شدن هوا و در نتیجه بالا آمدن سطح آب مناطق مختلف و وقوع سیل و طوفان پخش شده‌اند. کم کم مردم دنیا متوجه خطر آلودگی‌های متفاوتی که فضای زیستیمان را تهدید می‌کنند شده‌اند و دست به اقداماتی مثل تفکیک زباله، جمع‌آوری آشغال از نقاط مختلف شهر، استفاده از وسایل حمل و نقل شهری به جای ماشین‌های شخصی و... هم زده‌اند. پیش از هر چیز باید اشاره کنم که هر کدام از ما در موقعیت انتخابیم. اینکه حاضریم فقط اندکی در انجام امور روزمره به خودمان سختی بدهیم و با همیاری زمین را برای بچه‌هایمان به جای بهتر و سالمتری تبدیل کنیم. این انتخاب ها در اکثر موارد بیش از اندازه ساده‌اند؛ مثل نگرفتن کیسه پلاستیک غیر ضروری از سوپرمارکت‌ها، تفکیک کردن زباله‌های پلاستیکی از ارگانیک و یا حتی ساده و پایه‌ای تر، آشغال نریختن در محیط طبیعی شهری یا خارج شهری. یکی دیگر از این انتخاب‌های کوچک روزانه نخریدن سی‌دی و دی‌وی‌دی است.
بازی‌های بامزه؛ این فقط یک فیلم است...


هانکه، «بازی‌های خنده‌دار» که یکی از رادیکال‌ترین فیلم‌های چند دهه اخیر است را وقتی ساخت که در ابتدای دوران فیلم‌سازی‌اش به سر می‌برد و این خود نشان می‌دهد که او از همان ابتدا مسیر و دغدغه‌های سینمایی‌اش مشخص بوده است. «بازی‌های خنده‌دار» فیلمی است که قدرت سینما را به ما یادآوری می‌کند، رسانه‌ای که شاید بعد از گذشت بیش از صد سال از ابداعش، دیگر برای مردم کم کم عادی شده است به نحوی که حتی آدم‌های بزرگی مثل گدار مرگ آن را اعلام کرده‌اند. هانکه اما با فیلمش بار دیگر ثابت می‌کند که تاثیر فیلم شاید از انواع دیگر هنر بیشتر باشد، او که از همان دوران ابتدای فیلم‌سازی‌اش به شدت درگیر مساله رسانه و برخوردش با مخاطب بوده اینبار فیلمی می‌سازد که بیشتر از اینکه درباره خانواده‌ای گروگان گرفته شده باشد درباره تاثیر سینما است. 
هدیه فیلیمو به کاربران تیوال




  فیلیمو تصمیم گرفته تا به کاربران خوب تئاتر بین یه هدیه کوچک و ناقابل بده. از این به بعد همه کسانی که از سایت تیوال فیلم تئاتر ۲۰۰۰ تومانی بخرن، یک اشتراک ۱۰۰۰۰ تومانی فیلیمو جایزه میگیرن تا بتونن به مدت یکماه هرچقدر دوست دارن در سایت فیلیمو فیلم تئاتر ببینن. این هدیه البته مدت محدودی دارد اما خب شما همیشه میتونید از طریق سایت تیوال بن تماشای فیلم تئاترهای مورد علاقتان رو ببینید.
صفحه خرید فیلم‌تئاتر از تیوال


تعداد صفحات: 3